按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
————未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!
冷酷无情的姜Mae,甚至高喊着,“就连我的家人都讨厌我,我又能怎么办,天性如此”。但就是这样的姜Mae,却因为担心窦缕美的耳朵而愿意说谎安慰她,却因为爱惜姜健宇这个人才而愿意向自己的仇人低头。
当交响乐团的团员们联名上书反抗姜Mae的时候,说他必须为他的毒舌道歉,不然就全体成员退团、不练习。
面对这样局面的姜Mae,他只是轻描淡写、镇定自若地说到,“我们家的狗,多芬,要是哪儿受伤了或者是生病了,总爱躲到角落里去。因为害怕被别的动物攻击,所以躲避起来,这是动物的习性。反正我也是动物……刚刚头有点疼。”
这样的姜Mae,让人心疼。
463 G弦之歌
推荐歌曲:巴赫G弦之歌
随着姜Mae这个角色鲜活起来,随着“贝多芬病毒”的收视和话题高走,那首“听得见吗”也迅速走红,作为演唱者的金泰妍继年初的“如果”之后再火了一把,也被邀请到MBC的“音乐中心”现场演唱了这首歌。
同时,“听得见吗”在音乐排行榜上也节节攀升,在网络下载排行榜上,拿到了四周的冠军,还拿下了九月份CY的背景音乐冠军。而在“音乐银行”的排行榜上更是挤进了前五名,成绩斐然。
当李准奕版的“听得见吗”在十月初公开之后,更是取得了爆发性的反应,一举拿下了“音乐银行”一周的冠军,这也是OST历史上的最好成绩。因为OST一般都是伴随电视剧播出,更少会专门上节目打歌,而且OST的销售量也很难敌过正规专辑。所以,OST要拿冠军是十分困难的。但这一次,李准奕版的“听得见吗”却创造了这个奇迹,再次证实了歌好、人红的事实。
“贝多芬病毒”严格算来,也可以说是一部励志剧,讲述的就是那一群被音乐抛弃的普通人,为了实现自己梦想而拼搏奋斗的故事。所以,贯穿整部剧的主线,自然不会缺少和困难斗争的部分了。
就连不可一世的姜Mae,也面临到自己指挥的右手失去知觉,麻痹得没有没有办法正常指挥的窘境。这场戏对于李准奕来说,最大的挑战是要演绎出右手麻痹的感觉,在指挥的时候,手臂传达出来的停滞感是十分重要的。不过,相对而言,这场戏还算是比较轻松的了。目前,在戏中姜Mae层出不穷的“凶言恶语”才是真正的挑战,李准奕还是第一次挑战如此恶毒的语言,比起姜Mae来说,李准奕那点腹黑、恶作剧完全就是幼儿水平。
不过随着融入姜Mae这个角色,李准奕对于少女时代两次面临黑海事件的心情也有了进一步的理解。虽然说是感同身受,虽然李准奕也可以感觉到那种彻头彻尾的灰心,但他终究是一个旁观者,终究没有亲身经历过,还是没有办法说百分百能够理解少女时代成员们的心情。这也是为什么李准奕劝慰金泰妍、林允儿的时候,并没有说“我理解你的心情”,也没有说面对这个情况应该如何如何,因为他知道自己是真的不了解,所以只是开导她们,希望她们不要一直沉浸在黑海事件所带来的冲击里。
从出道到现在,李准奕创作过不少激励人心的曲子,像“我们的彩虹”、“点一把火炬”都是十分出色的歌曲,他对于每一个艺人身后的辛酸是再了解不过了。可是纵使是身在这个复杂的圈子里,李准奕还是没有办法料到这里究竟会发生什么事,Anti又会做出什么过激举动。黑海,谁又能想象到,会有这样一片犹如午夜十二点的墓地般的演出现场出现呢?
“贝多芬病毒”里的每一个角色也都是如此,在逆境之中,和自己和生活做斗争,阻止他们实现梦想的,有肿瘤、老年痴呆这样无法抵抗的疾病因素,有金钱、职场这样无奈的社会因素,还有家庭、友情、爱情这样的情感因素,为了实现自己心中的一个音乐梦,每个人都在极力奋斗着。在这之中,高傲得不可一世的姜Mae也不例外。
有好几次,李准奕都觉得,自己就是姜Mae,又是在推特上的“桀骜大人”,为了实现心中交响乐梦想的阻碍,不是“贝多芬病毒”剧中的各种障碍,而是那一望无际的黑海,是来自Anti们制造的舆论压力。在某些瞬间,李准奕就游走在“贝多芬病毒”的剧情、少女时代的处境和这个娱乐圈大环境之中,他都觉得自己有些混乱了。
这样错杂的情绪,在看到这样的一首曲子时,刹那间恍若找到了发泄的出口,宣泄而出。
在“贝多芬病毒”的配乐之中,有大把大把的交响古典乐,其中有一首是来自巴赫(又译作巴哈)十分著名的“G弦之歌”。
完整地来说,这首乐曲应该叫做“G弦上的咏叹调”,原曲是大提琴曲,但也曾被改编为小提琴独奏曲。该曲是作为巴赫“第三号管弦乐组曲”的第二乐章主题而闻名于世的。
在一次宫廷舞会上,巴赫的大提琴被做了手脚,除了G弦之外,所有的弦都断裂了。正当大家都准备看巴赫出糗之时,巴赫,他却仅仅只用了一根G弦,即兴演奏了一首“咏叹调”,乐章悠长而庄重,充满了诗意,最后在静似祈祷般的气氛中收尾,震惊全场。这就是今天大家所传颂的“G弦之歌”。
只是一根G弦而已,巴赫却在这根弦上弹奏出了最动人的乐章,这就足以震撼人心了。人生无论面临什么样的窘境,无论有多么悲惨,只要自己不放弃,就一定能够演奏出超越自我的华美乐章。
对于姜Mae也好,对于“贝多芬病毒”也好,对于黑海事件也好,李准奕顿时灵感爆发,迫不及待地拿出了自己的素描本,开始在上面奋笔疾书起来。古典乐,果然都是精华。
当具荷拉到达“波蒂法兰西”片场的时候,看到的就是这样的场面。林夕远和朴真宇站在靠背椅的不远处,两名保镖站在另一侧,四个人在守护着不让别人靠近李准奕,不知道的人还以为李准奕是在耍大牌。但具荷拉一下就看到了李准奕膝盖上的素描本,那低头的一抹专注,刹那间就让人知道,李准奕是在进行创作。
李准奕创作的时候,是两耳不闻窗外事,不能让任何人打扰的,不然他肯定会暴怒不已的。这件事,作为李准奕的好朋友,具荷拉又怎么会不知道呢。
所以,具荷拉也只是走到了林夕远的旁边,对着林夕远和朴真宇露出一个笑容,点点头算是打过了招呼,然后就安静地站在旁边,没有去打扰李准奕。由于两个人都尽量不出声音,所以林夕远和具荷拉就比手划脚的,把具荷拉是来探班的事简单地解释了清楚。
过了约莫五分钟,就可以听到李准奕双唇间轻溢出来的旋律,那是一首十分大气悠长的旋律,一个个乐符就宛若一首诗篇一样美好。忽的,李准奕又停了下来,做上一些修改,继而再次哼唱。如此反复了两三遍,又过了大约五六分钟,才算是完成。再一次的沉默比较久,差不多十五分钟之后,李准奕再次哼唱的时候,就配上了歌词。
“舞台灯光为谁点亮,祝福歌声唱出谁的感伤,这段追求理想的年少时光,执着的我们走过梦的海洋。多少次我退缩迷惘,有你一起让我更坚强。此刻当我演奏着,这首G弦之歌,勇气就在我身旁。我的朋友,散场的时候,用G弦之歌唱出我的勇气,我不会彷徨,我不会悲伤,让我们的爱带着梦去飞翔。无论什么窘境,无论多么悲惨,我都会用我的G弦,演奏出属于我的华美乐章。”
李准奕的清唱,算不上大气,但是那哼唱之间的曲调,由于声音不高,居然有些大提琴低音的忧伤,拨动心底的那根G弦,鼻头就有些发酸。
具荷拉抬起头看着天空的蔚蓝,不让满溢眼眶的泪水滑落下来,但还是失败了,泪水烫伤了脸庞,也烫伤了心房。具荷拉往旁边走了几步,慌乱地擦去泪水,尽量避免自己太过狼狈。
不是具荷拉太脆弱,实在是最近她过得也很辛苦。原本,具荷拉还想找李准奕安慰安慰自己,但是从五月份以来,李准奕连喘息的时间都没有。再加上前几天才发生了黑海事件,具荷拉不敢想象,如果是自己面对那片漫无边际的黑色海洋,自己会不会崩溃。所以,具荷拉决定要自己学着坚强,不能一直再依赖李准奕了,才什么都没有说。
自从出道之后,具荷拉才明白李准奕说的那句话是什么意思,出道只是另一段旅程的开始而已。Kara出道第一张专辑失败之后,女团复苏的势头就遏制住了,包括BEG,Kara,天上智喜等女子团体在内都没有取得太过亮眼的成绩,女子团子似乎除了Wonder。 Girls之外,至多只能勉强加上一个少女时代而已。当具荷拉和姜智英以新成员的身份加入Kara,让Kara二次出道以后,面临的压力就铺天盖地的袭来。
一开始还是在网络上、在新闻上看到大家对Kara再次出发专辑的不看好,这就已经够难受的了。那段时间,具荷拉最爱听的就是李准奕的“点一把火炬”,她只希望自己可以看到未来,可以坚持到点燃属于自己火炬的那一天。但当有其他艺人、工作人员就在她身后说,“就长得她那样?Kara不毁了才怪,还想红,等下辈子吧。”
具荷拉才知道,有的人会在暗地里使绊子,也有的人会在背后咬耳朵,还有更大胆的会就在你旁边说你的不是,这对于才不过十七岁的具荷拉来说,打击太过直接太过沉重了。一直以来,李准奕都说具荷拉是个小美女,也鼓励她改进自己的不足,能够站在出道舞台上,李准奕在背后加油鼓劲不少。可是这所有所有的加油,都在别人那一句“就长得她那样?”,加上一个轻蔑的眼神,所有自信都化为乌有。
其实最近具荷拉有点自闭的倾向,十分抑郁,韩胜妍一直很担心她,甚至希望她可以去看看医生,但固执的具荷拉拒绝了。具荷拉开始拒绝出门,害怕镜头,甚至排斥和人接触。而原本可以倾诉的对象,金泰妍、林允儿自顾不暇,李准奕也是精疲力竭,具荷拉尝试着和同组合的韩胜妍等人说说,可是Kara本就是一体的,大家的处境都不好,除了抱头痛哭之外,什么也做不了。
今天要不是来给李准奕探班,具荷拉其实是不想出来的。但还好,她来了,听到了这首“G弦之歌”,李准奕的音乐不仅有抚慰人心的力量,更有治愈的能量,具荷拉此时才发现,其实天很蓝、阳光很耀眼。刹那间,海阔天空。
464 姜Mae病毒
推荐歌曲:信乐团海阔天空
“荷拉,你什么时候来的?”李准奕的声音打断了具荷拉的思绪。
转身过来,具荷拉脸上的泪痕已经擦干净了,虽然眼底还有一些水雾,但并不狼狈,脸上的笑容更是久违了,如果韩胜妍在这里,定然可以看出具荷拉的不同,虽然还是没有恢复之前的明朗,但眼底的那抹坚定却是让她看起来自信了不少。“刚刚来了一会,看准奕哥在创作歌曲,就在旁边等了等。”具荷拉在李准奕身边坐了下来,“准奕哥,刚才的歌叫什么名字?好大气,好好听啊。”
“呵呵,叫‘G弦之歌’,灵感是来自巴赫的‘G弦上的咏叹调’,当然大气了。”这应该是李准奕创作过那么多曲子之中,最为大气的了,“到时候演奏的时候,恐怕要有交响乐团才行了,主乐器就用大提琴。”李准奕的脑海里已经开始描绘起录音室里的情况了,“怎么样,听过巴赫这首交响乐章的故事吗?”
具